Poetry for the poisoned - Kamelot - CD & DVD

Würden wir noch in der Barock-Epoche leben, so wäre Kamelot sicherlich ein gern gesehener Gast in den großen Königshäusern. Ihr Sound besitzt ein majestätisches Feeling und mit ihrem neuen Album "Ghost opera" setzt man in Sachen orchestralem und epischem Power Metal einen neuen Standart. Es ist ein virtuoses Werk vollgepackt mit mächtigen und opulenten Hymnen.
"Wir versuchen immer an unsere Grenzen zu gehen", verrät der aus Norwegen stammende Frontmann Khan. "Diesesmal haben wir uns dazu entschieden kein Konzept-Album zu machen, sondern unterschiedliche Geschichten zu erzählen. Wir haben uns musikalisch nie eingeengt und auch dieses mal wieder sehr viel experimentiert, sei es in musikalischer Hinsicht, oder mit exotischen Instrumenten oder orientalischen Soundelementen. Ich empfinde die Melodien und Arrangements dunkler und mystischer als zuvor." Unter Druck haben sich Kamelot nicht gesetzt, ganz im Gegenteil wie Khan verrät: "Das wichtigste Anliegen für uns ist es, noch besser zu werden, uns nicht zu wiederholen und auf der Stelle zu treten. Das ist uns gelungen, ich denke ,Ghost opera' ist ein weiterer, großer Schritt nach vorne. Wichtig war uns im Vorfeld nur, dass die Songs nicht zu überladen sind, sondern sich auf das wesentliche konzentrieren." Neben der orchestralen und Klassik beeinflussten Seite, werten orientalische Elemente wie in "Love you to death" das Opus auf. Der Einsatz von Hörnern verleiht "Blücher" einen mächtigen Ausdruck. Man experimentiert und verleiht jedem Song das Klangbild das es benötigt. "Ich denke, das ist ein wichtiger Bestandteil von Kamelot, deshalb limitieren wir uns nicht und verwenden außergewöhnliche Instrumente, um jeden Track ein intensives Feeling zu verliehen. Man findet überall seltsame Klänge", sagt es und muss selber lachen. "Jeder Song erzählt eine eigene Geschichte und wurde bis ins Detail ausgearbeitet, wir haben vor allem auch im Studio sehr viel Zeit verbracht um an den Details zu feilen. Das kostet zwar Unsummen an Geld, aber wenn ich alt bin und zurückschaue, will ich stolz auf unsere Arbeit sein und nicht wissen was wir eingespart haben." In den Texten werden die unterschiedlichsten Themen verarbeitet, seinen es Mythen, Fantasy Geschichten oder tatsächliche Ereignisse. "In gewisser Weise spiegeln sich stets eigene Erfahrungswerte wider, beispielsweise schreib ich "Anthem" wenige Wochen vor der Geburt meines Sohnes." Zum Titel-Song "Ghost opera" wurde ein Video-Clip gedreht, der ebenfalls auf der limitierten Version zu bewundern ist. "Der Song handelt von einer Opernsängerin die auf ihr Leben zurückblickt. Auf dem Weg zu ihrem ersten Auftritt wird sie misshandelt und verpasst die Show, dreht danach durch und überlegt sich nun wie ihr Leben wohl anders verlaufen wäre." Andere Themen scheinen im ersten Moment als untypisch, doch die Umsetzung ist klug und der Gedanke umso löblicher, wie in "The human stain". "Jeder weiß wie schlimm es um unsere Umwelt steht, und dennoch ist man sich zu bequem bei sich selbst anzufangen und in seiner kleinen Welt etwas zu ändern."