The parallax 2: Future sequence - Between The Buried And Me - CD

Die letztjährige EP "The parallax: Hypersleep dialogues" stellte bereits die Hauptprotagonisten des neuen Konzeptalbums von Between The Buried And Me vor. Die volle Story gibt es aber erst jetzt auf "The parallax II: Future sequence". Sowohl musikalisch als auch konzeptionell verabschiedet sich die Band spätestens mit diesem Geniestreich aus der für sie zu eng gewordenen Metalcore-Welt. Die Inspiration zum vorliegenden Konzept war vielfältig, zum einen war da die TV-Serie "Lost", wie Bassist Dan Briggs erklärt: "Yeah, diese Serie haben wir alle in der Band geliebt, als sie im Fernsehen lief. Auf Tour haben wir immer gemeinsam Videoabende im Bus abgehalten und alle gemeinsam Folge um Folge geradezu verschlungen. Ich würde sagen, die ursprüngliche Idee, ein Album über Zeitreise und die Existenz von möglichen Paralleluniversen zu schreiben, ist in unserem Falle eindeutig auf ,Lost' zurückzuführen." Dennoch basiert "The parallax II: Future sequence" aber eben nicht ausschließlich auf den Konsum einer Unterhaltungsserie im Fernsehen, auch Literatur kam ins Spiel, wie Dan erläutert: "Die Erzählstruktur des Albums geht auf ein Buch zurück, das ich auf dem Flohmarkt erstanden habe. Es nennt sich ,Out of body travel' und handelt, wie der Name es bereits verrät, von außerkörperlichen Erfahrungen. Das Buch stammt aus den 1960ern und was die Sache noch spannender, oder vielleicht sogar unheimlicher machte, waren diese komischen Anmerkungen am Rande der Seiten. Handschriftlich hatte dort jemand Notizen gemacht, wie etwa: ,Genau so war es - nur dass ein blauer Energiestrahl mich mit meinem Erdkörper verbunden hat.' Diese Kommentare waren schon ein wenig furchteinflößend. Für das Stück ,Astral body' arbeiten wir gerade an einem Video, eben um derartige Erfahrungen zu visualisieren." Genauso außergewöhnlich und anspruchsvoll wie das Konzept von "The parallax II: Future sequence" ist auch die Musik und hier vor allem die Instrumentierung: Banjos, Mandolinen, Sitar, Flöte und Saxophon geben sich ein Stelldichein - und wir reden hier ja keineswegs von Mittelaltermusik. Dan Briggs ist zurecht stolz auf die Experimentierfreudigkeit seiner Band: "Die Mandoline und das Banjo standen lange Zeit in unserem Proberaum herum und es hat riesigen Spaß gemacht, damit zu experimentieren. Für den Anfang von ,Astral body' habe ich Bela Fleck kopiert, den ich sehr mag. Wir hatten schon auf früheren Alben unsere Bluegrass-Momente, aber diesmal sind wir in der Tat aufs Ganze gegangen. Die außergewöhnlichsten Klänge überhaupt erzeugt man dagegen mit einer Sitar: einfach nicht von dieser Welt. Jamie King hatte das Ding einige Jahre in seinem Studio, aber ich glaube, wir waren wohl die einzige Band, die wirklich Gebrauch davon gemacht hat. Unser Stück ,Extremophile elite' hatte von Anfang an irgendwie ein indisches Feeling und am Ende hielten wir diese Stimmung über das ganze Stück hinweg bei. Dazu steuerte Walter Fancourt von meiner Band Trioscapes ein großartiges Flötensolo für ,Melting city' bei. Zusätzlich gibt es noch Saxophon und Bassklarinette auf dem Album. Ich bin ein großer Zappa-Fan, also kommt mir jede Gelegenheit, interessante Sounds zu erzeugen, mehr als gelegen!"